* Óperas Comentadas - MxM

CICLO DE VIDEO OPERAS
(Selección de puestas en escena internacionales de características contemporáneas)

JUEVES 5 DE JUNIO:
OEDIPUS REX

Autor: Igor Stravinsky
Interpretes: Jessye Norman, Philipe Langridge, Bryn Terfel y Min Tanaka Director: Julie Taymor

Primera parte
Introducción a la opera
CHARLA EXPLICATIVA con proyección de videos sobre el tema. dur. 20 min.

Segunda parte
Proyección de la opera:
Sonido: Dolby Digital 5.1


Día: Primer Jueves de cada mes.

Horario: 21:30hs.

Bono contribución: $10.

Lugar: Vélez Sársfield 707.

Comentarios: Gian Carlo Albrile, melómano ítalo-cordobés.

Reservas: al teléfono 4219022 de lunes a viernes de 10 a 13 y de 17 a 21hs.

E-mail: mxmsala@hotmail.com

* Raúl Lavié - Teatro del Libertador

"¿Y qué hace un cantante de tango acá?"

Bueno, antes que nada, digo que la Orquesta Provincial de Música Ciudadana (junto al cantante Gustavo Visentín, además de los bailarines Rosalía y Walter), bajo la dirección de Osvaldo Piro, se presentó anoche como parte de los festejos por el 25 de Mayo, en una "Función Patria" en el Teatro del Libertador, que lucía lleno (aunque en la última función de Tosca había más gente).

El artista invitado fue Raúl Lavié, un ARTISTA que te canta, que te dice, que te camina el escenario...

"¡Bueno, pero eso no explica nada!"

A eso iba: Raúl Lavié hizo (al final de la función, pero lo hizo) lo que debería ser norma en un Teatro de las características del Teatro del Libertador: cantar sin amplificación.

Y el que no puede, que vaya al Orfeo o a participar de realitys como Paul Potts.

Ésto lo digo enojado, porque sentí vibrar el piso de platea durante casi 2 horas por la amplificación exagerada del sonido de la Orquesta y de los cantantes.

Una cosa es amplificar, y otra cosa es coparse y darle el 100% del volumen hasta aturdir al público y hacer temblar los cimientos de un Teatro que no fue construído para eso.

Lavié dijo: "Me han dicho que este Teatro tiene muy buena acústica..."

Y se despachó, como cierre, con un "Los Mareados" de antología, SIN MICRÓFONO.

Yo estaba en platea, 5ta fila, los de más atrás (y arriba) me dirán qué tal se escuchó por esos lugares.

Saludos.

* Carolina Schneiter y el Lied - Teatro del Libertador

Apurado llegaba a la Sala Luis de Tejeda del Teatro del Libertador, donde se realizó el concierto "Romanticismo Alemán" a cargo de Carolina Schneiter -soprano- y Teresa Hidalgo -pianista-.

En la Sala había unas... ¿40-45 personas? Quizás haya sido el frío.

Como presentador, ¿el bajo David Pulen Roy? (si era él, debo decir que lo vi hace un par de años en un concierto en el Banco de Córdoba de la Agrupación Lírica Otilia Armas y pensé: hay que seguirlo de cerca. Y si no era él, también lo digo.).

Sigamos: el programa estuvo compuesto por una selección de Lieder de Franz Schubert y el Liederkreis Op. 39 (Ciclo de Canciones) de Robert Schumann.

La soprano Carolina Schneiter, además de hacerlo con las inflexiones de su voz, nos narra cada canción con el gesto o ademán justo y necesario (una mirada, los puños apretados... ), para adentrarnos en el texto de la misma, tan importante como la música.

Teresa Hidalgo realiza una excelente labor al piano.

Todo un acierto poner a disposición de los asistentes la letra de los lieder traducidas (si bien prefiero las traducciones a doble columna: en una el texto en alemán, en otra en castellano).


Otro muy buen concierto. Vamos bien.

(Foto: Carolina Schneiter y Teresa Hidalgo)

* Manifiesto - Teatro del Libertador

Carmina Burana, una puesta para festejar

Escribo como amante de la lírica que ha quedado encantado por la presentación de Carmina Burana (a la que asistí en la función de estreno y de cierre), que sirve para poner de manifiesto lo que debe seguir el Teatro del Libertador y que su directora, profesora Marcela Reartes, ha fijado como principio rector de su gestión: poner en escena obras del repertorio lírico, que de otro modo no podrían ser apreciadas por los cordobeses. Y la respuesta fue contundente: el público acompañó fervorosamente, llenando el teatro.
Pienso que el Estado debe apoyar los géneros de ópera, ballet, sinfónicos, corales, etcétera, que no tienen tanta difusión como otros géneros que no necesitan de su apoyo (rock, pop, o el cuarteto) por tenerlo de forma casi "natural" por parte de las empresas privadas y medios masivos de comunicación en general; además, por más que algunos los nieguen, sí hay público en Córdoba para eventos de ópera, ballet, sinfónicos y corales y ha quedado demostrado nuevamente.
El Teatro del Libertador, que en 2000/2001 fue el segundo teatro lírico de Argentina (después del Teatro Colón), hoy no está ni último. Hasta un pequeño teatro como el Roma de Avellaneda (más pequeño que nuestro Real) hace representaciones en base a un programa anual de excelente nivel por las obras y los intérpretes; en Córdoba, si no fuera por compañías privadas que lo hacen a puro pulmón (Compañía A Cuerda, Viva Ópera Viva, etcétera) no se podría disfrutar de espectáculos líricos.
Por eso, festejo esta puesta de Carmina Burana que trajo al mejor barítono y a una de las mejores sopranos líricas de Argentina, que rescata voces cordobesas, que finalmente empleó al Coro Polifónico, al Ballet y a la Orquesta Sinfónica de Córdoba en forma conjunta y utilizó todos los recursos del Teatro, que son muchos y excelentes.
Espero que el Estado continúe con el esfuerzo recién iniciado, al que mucho contribuye el aporte de la prensa gráfica (La Voz del Interior contribuye siempre brindando notas y tapas del Suplemento de Artes y Espectáculos), radial y televisiva; y que finalmente logre una estable temporada anual programada de antemano que incluya al menos cinco títulos del repertorio lírico, como corresponde al teatro mayor de la segunda ciudad del país.
Que el Teatro del Libertador despierte de su letargo; será para ganacia de todos los cordobeses.

-Correo de Lectores de La Voz del Interior.
-Martes 1 de Junio de 2004.

Espero sus comentarios.

* Cuarta Función - Tosca - Teatro del Libertador

(Fin de los funciones de Tosca: el público aplaude de pie)

No me explayaré mucho, ya van 3 críticas de 8 representaciones (entre el año pasado y éste), sólo dejaré un par de "tips" (nunca lo cumplo, siempre se me va la mano escribiendo):

* Afuera había cola para ingresar hasta la esquina del Patio Olmos. Adentro, el Teatro colmado. LLENO.

* Afuera, también, justo en la vereda frente a la entrada a la Sala Luis de Tejeda, había una trampa para peatones. Falta una tapa, robada o rota, (no importa: falta) de lo que parece ser una caja de luz empotrada al piso. Varios cayeron. Envié foto a La Voz.

* Yo me quejaba de Formento como Angelotti. No había vivido la "Experiencia Coria". En Pimpinone me gustó mucho (hace años ya), pero como Angelotti no. NO. Por Dios, NO.

* Vi la escenografía desde otros ángulos y me quedo con lo que dijo mi Madre Santa: "Piensan la escenografía para ser vista de frente y desde platea. Que no vendan asientos a los costados entonces (ni arriba, agrego yo)".

* Marcelo Puente me terminó de convencer, yo dudaba si era o no para éste rol, en la primer función no me gustó, en la tercera mejoró.
En la cuarta, me dejó convencido: no es para este rol.
Una "Recondita armonia" para el olvido, con algún buen pasaje en el resto, mucha entrega, más volumen, pero no, no convence.
Esta noche me hizo acordar a la noche en que debutó en el Teatro del Libertador, en el 2005, en el segundo elenco de La Boheme, en el rol de Rodolfo, con una Cugnini en estado de gracia como Mimí: una noche a la que yo había ido con muchas expectativas esperando ver al tenor revelación. Salí defraudado.
Hoy pasó lo mismo, pero sin las expectativas tan altas, ya que uno aunque sepa o sospeche que puede que no le vaya bien, siempre espera que le vaya bien. Y no fue así.

* En la crónica de la tercera función me olvidé de comentarlo: durante el "Vissi d`arte" de la Pato, realicé de celular a celular una llamada internacional a una persona muy querida para mi y le hice escuchar íntegro el "Vissi d`arte" en vivo y en directo desde el Teatro del Libertador (maravillas de la tecnología).
Cuando terminó me dijo: Brava!
Aquí va una filmación de ese fragmento en la cuarta función (en la tercera no lo filmé por razones obvias):



Una llamada internacional de celular a celular = unos pesos.
La emoción provocada = no tiene precio.

* Luis creo que terminó agotado, se lo notaba muy cansado al saludar al final del segundo acto. Espero que esté bien. Ídolo.

* Hoy me pareció que los tiempos de la orquesta iban más lentos. Más allá de esta impresión que alguien podrá corroborar, la orquesta sonó mejor. Hay que darle tiempo. Y diga lo que diga el crítico de ópera de La Voz, Aquiles Comento, la OSC no está dirigida a control remoto.

* Una señora sacó una bolsa de papel con caramelos. La abrió (ruido), sacó uno (ruido), le ofreció a su amiga (ruido), a su amigo o marido (ruido). Le quitó despacio el papel (ruuuuiiidoooo). Comió el caramelo, por suerte con la boca cerrada, faltaría más...
Pero lo importante está acá: al envoltorio que tenía en la mano, lo hizo una pelotita, lo retorció, jugó con él: ¡¡¡¡RUIDO!!!!! Me dirán descarnado pero: ¿es estúpida ésta persona? Otro tanto para los que van con bolsas del supermercados o similar a ver ópera. Etc. ETC.

Aviso: los tutti de orquesta y las escenas de conjunto (dúo, trío, con coro) NO SON PARA APROVECHAR Y: hablar, sonarse la nariz, toser, estornudar (estos dos últimos sin llevarse un pañuelo a la boca)... Y no sigo porque me da mucha bronca.

Sascallista tiene un compendio muy bueno de éstas cosas. Le pediré que lo preste.

Yo tengo una norma para los espectáculos líricos: Se puede hablar, patalear, habanicarse, estornudar, toser, llorar, jugar con bolsas de supermercado, reir, etc, etc, SIEMPRE QUE SE HAGA EN EL MÁS ABSOLUTO DE LOS SILENCIOS.

* En Paraíso no entregaron programas (por lo menos, hasta terminado el primer acto) y no había personal de Sala en ese nivel. Cumplí funciones de acomodador ante la gente que llegaba exhausta y sin saber por qué puerta ingresar (o qué escalera subir). Recomendé mejores ubicaciones a tres mujeres.
Hubo propinas: los varios "gracias" muy sinceros.

* Hablando de Personal de Sala, conocí personas muy amables en dos niveles del Teatro. Gracias.

* Al salir del Teatro, luego de una desesperanzadora conversación en el escenario (por el hecho de que a uno no lo comprenden del todo, sobre todo en cuanto a que estamos de acuerdo en más cosas de las que parecen), luego de salir por la parte de Duarte Quirós, y habiendo cruzado la calle, siento que gritan mi nombre a mis espaldas, y un momento después de que casi nos atropella un auto por saludarnos en el medio de la calle (¡qué inconscientes!), ¡me doy con la sorpresa de tener un fan del blog de los más inesperado! Encima le pregunté el nombre (yo me decía: pero si yo lo conozco, ¿¿¿cómo es que se llama???) , muy descortés de mi parte.
Saludos, muchas gracias y felicitaciones por el trabajo realizado, que no lo he reflejado como es debido en comentarios anteriores. No digo su nombre por las dudas.

Y bueno, ahora me voy a dormir, ya son las... ¡¡¡5!!! de la mañana y hay que levantarse temprano.


Ahhh, casi me olvido, en los programas de Tosca, iba incluido un folleto que anuncia la reposición de La Viuda Alegre, ahora en el Teatro del Libertador (van saltando de Sala en Sala: Aula Magna de la Facultad de Udyasabecuál, luego Teatro Real, ahora el Libertador).
Yo decía que 2 funciones eran pocas para disfrutar una excelente puesta; bueno, esta vez han puesto 3. La recomiendo fervorosamente. 20 y 21 de Junio 21:30 h. 22 de Junio 20:30 h. La crítica con video incluído de La Viuda Alegre de Marzo en el Real, aquí, en la entrada Una Viuda Con Sabor A Poco.

* Tercera Función - Tosca - Teatro del Libertador

Ayer martes volví al Teatro, ya que siempre se dice que en la noche de la primera función las cosas no pueden salir del todo bien, veamos qué tal resultó:

Como decía el año pasado, la Pato viene tomando roles pesados desde hace ya un tiempo (lo vengo repitiendo desde hace años), su carrera empezó con roles livianos, de soprano ligera y ahora llegada la madurez vocal, suma a su repertorio roles como Giorgetta, Nedda, Tosca, y hace poco incluso Madama Butterfly. La Tosca la debutó el año pasado en este mismo teatro con la misma puesta, y Butterfly en el Argentino de La Plata.

Su voz ha ganado en oscuridad, mantiene un buen volumen y tiene expresión (un aparte: recuerdo su "Voi lo sapete o mamma" de 2004 en el Concierto de M. Álvarez, excepcional) lo que resulta esencial en este tipo de roles (descubrí la pólvora).

En el primer acto es donde más segura se la nota, si bien en la primera función la dicción dejaba mucho que desear (mi amigo Fede me lo remarcó en aquella oportunidad), este aspecto quedó salvado en la tercera.

En el segundo y tercer acto, más allá de que algunos agudos suenan tirantes (¿y la Tebaldi qué?), su canto es muy bueno y su actuación resulta soberbia.

Tal vez a mi no me gusta que quiebre la voz en algunas partes en vez de seguir cantando, pero bueno...

Una muy buena Tosca.

Mi querido Luis Gaeta, que ya ha cantado este mismo rol en Mallorca (99), en el Colón (2003), Libertador (2007), Argentino de La Plata (2008) logra una gran interpretación como Scarpia, mejorando en parte su actuación del año pasado (aún sostengo la teoría de que Luis se desata cuando viene a Teatros del Interior de Argentina): su voz corrió perfectamente por la sala, superó a la orquesta incluso en el fatal Te Deum (donde mueren muchos barítonos) y logró una caracterización excelente del personaje.

Los agregados de gesticulaciones y ademanes respecto del año pasado (algunos irónicos, otros severos, varios violentos), además de los cambios en la pronunciación de las frases, incrementaron la fuerza del rol de Jefe de Policía (aunque sigue sin gustarme cuando aprieta la fruta o lo que sea que luego arroja y tiene que secarse la mano).

Si bien tuvo algunos problemas en el segundo acto (¿cansancio? en la primera función se aclaró la garganta en escena varias veces) completó una muy buena labor.

El año pasado dije: un rol al que podría sacarle aún más brillo si lo cantara más seguido. ¿Tenía razón?

Marcelo Puente como Cavaradossi ha ganado mucho en volumen y eso impresiona (ya el año pasado decíamos que estaba logrando mayor volumen).

Su "recondita armonia" mejora respecto del año pasado y de la primera función, se lo notó más liberado en la zona aguda, pero aún sin resolverla completamente. Ésta vez sí lo aplauden al finalizarla, tibiamente.

En las notas bajas aún se le nota inseguro, con cierto temblor o poco volumen, siendo su mejor capital las notas centrales.

Sus "La vita mi costase", "Vittoria", "Diffonderem", mejores que el año pasado y que la primer función. Sobre todo el "Diffonderem", aunque fue cortito.

En su "e lucevan", desborda de dramatismo y su voz se vuelve de por sí más temblorosa, el "disciogliea dai veli" que había salido muy bien en la primera función, aquí naufraga. Más termina sin gritar los "tanto la vita" y eso es muy bueno.

Muy bien actuado, aunque tiene cierta tendencia a arrodillarse que bueno...

A sus 30-31 años sería bueno que siguiera estudiando (por suerte parece que lo hace) antes de tomar roles protagónicos que podrían comprometer su futuro vocal, por ser demasiado pesados: Pinkerton, Don José, el mismo Cavaradossi.

Lejos, muy lejos aún de ser el sucesor de Marcelo Álvarez, como fue publicitado tantas veces. Y ni qué hablar de aquella periodista que lo comparaba con Gigli...

Pero puede dar más.

El público (que el año pasado empezó a aplaudir en "e muoio disperato", y este año lo aplaudió luego del "diffonderem" y en la primer función no lo aplaudió luego de Recondita armonia), le otorgó la ovación más importante de la noche.

Ahora díganme qué opinan, porque mucho Gaeta, Gonzalez y Puente, pero de los comprimarios casi nadie dice nada:

Ever Formento como Angelotti es malísimo y, madre mía, lo siguen contratando.

Ernesto Ramos es un simpático Sacristán de voz potente que se gana al público (y se queja de lo sucios que están los pinceles pero no los tiene en la mano ni cerca...).

Martinez como Spoletta ya no se traba como en la primera función, pero no se luce.

José Luis Moreno como Carcelero y Sciarrone, resulta peor que Formento (si es que se puede). Dice más que canta, susurra con su voz de tenor llevada a barítono.

Ávila Arzuza deja que se luzcan las voces, en algunos momentos la orquesta se desacopla, podría realizar mayores matices, pero bien. Hay que darle tiempo.

Los Coros, trabajando al unísono, muy bien (Lapsus: creí que participaba el Coro de Cámara, como en Aida. Léase: El Coro Polifónico, muy bien.).

La escenografía diseñada por Reyeros es austera -mucho muy austera-, y la reposición llevada a cabo por Cristina Morini es muy buena, con dos excelentes actores como Gaeta y Gonzalez y un Puente que estuvo a la altura. Éste año se fue más coherente con el texto.

Remarco la iluminación que sí me pareció excelente (sí, ¿cuál es?).

En general, y un poco más que el año pasado, una ópera para disfrutar.

(Foto: fin del Primer Acto. Tercera función. Tosca. Teatro del Libertador, 2008.)

* ¿Por Qué Gaeta es "GAETA"? - Tosca - Teatro del Libertador

Por pavaditas como ésta...

(Te Deum de la "Tosca" del 16 de Mayo de 2008 -primera función-. Teatro del Libertador.)

(Acá iba a escribir una nota reseñando la carrera de la joven soprano con un futuro aaaasí de grande, Cecilia Amancay Pastawski, pero después de haberla escrito, se me borró por jugar con la edición. Hasta que la haga de nuevo, valga esta recomendación: si la pueden ver en vivo, no se la pierdan. Y después me cuentan.)

* Bel rispetto!!! - Tosca - Córdoba.net

Ya hablamos de "Día a Día", ahora sentémonos y hablemos sobre lo que se publica en el portal Córdoba.net de la ópera Tosca (la nota no menciona autor, por suerte para él):

"El jefe de la policía detiene al pintor y, bajo tortura, lo obliga a confesar el escondite del prófugo, pero Cavaradossi lo desconoce. Entonces Angelotti le promete a Tosca que salvará la vida de su amante a cambio de la confesión. Ésa es la trama, caracterizada por su marcado dramatismo."

Van las aclaraciones obvias:

*Cavaradossi no desconoce el escondite de Angelotti, simplemente niega conocerlo: "Nego! Nego!"; "Nol só!"; etc.

*Según este anónimo escritor de Córdoba.net, Angelotti pasa de ser prófugo a ser Jefe de Policía. Un disparate.

*Muchachos de Córdoba.net: Ésa (((NO))) es la trama.

Haciendo una búsqueda por la Web con Google, Yahoo, o similar, se podrían haber informado mejor que por lo que parece que fue el relato de un amigo que la fue a ver y no entendió muy bien lo que pasaba...

(Un aparte: ¿cuántas veces se puede estrenar una producción que ya fue presentada? Según Córdoba.net y lo que han puesto debajo del título -"Estrenó la ópera con producción local."-, se puede estrenar más de una vez...)

* La Caída - La Voz Del Interior

El 29 de Marzo comenzaba la entrada Lo que más cuesta haciendo un comentario sobre la actual sección de Espectáculos de La Voz del Interior, la sección donde se mezcla todo en cantidades desiguales (de mayor a menor: Aquiles Comento, Tinelli, Bailando por un sueño, Vedettes, Marley, cuarteto y rock bien comercial, cine yanqui, musicales de dos pesos, teatro, etc. y allá, al último, ciclos sinfónicos, corales, ópera y ballet) .

Hoy, buscando algo sobre Tosca o el Concierto de Música Erudita, me doy con esto en la página que siempre tiene reservada Aquiles Comento:

"3 –Parece que un robot japonés dirigió una orquesta filarmónica.
–Será un lobot.
–Es la primera vez que la batuta fue entregada a un robot, cuya actuación fue muy alabada por público y músicos.
–En Córdoba también es posible: a veces la Orquesta Sinfónica toca a control remoto."

Lo que faltaba: Aquiles Comento, nuevo crítico de Artes de La Voz del Interior.

Peligra el puesto de Santiago Giordano.

* Música Erudita Por Eruditas - Aula Magna

En la noche del sábado 17 de mayo de 2008, en el Aula Magna de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales de la UNC, la soprano Rosana Schiavi junto a la pianista Marília Caputo brindaron un concierto brillante.

Rosana Schiavi recorrió canciones de Guastavino, Piazzolla, Pimenta, Henrique, Villa-Lobos, Mignone y Ovalle, llevándolas a un terreno donde su voz logró un rendimiento excelente, teniendo en Marília Caputo más que una "acompañante", una verdadera "compañera", que lució sus dotes de pianista a la par de la soprano.

Espero que este conjunto se vuelva a reunir en breve.

¿Se lo perdieron? ¡Conste que les avisé!

* Un tal baccano in chiesa! - Tosca - Teatro del Libertador

Llegamos al Teatro del Libertador cerca de las 21:20 h., mi amiga Noe y yo: ella por ver por primera vez una ópera en vivo (e insistiendo en que yo ya se la había hecho ver en video, yo digo que no) y yo en mi 4ª función de Tosca en vivo...

Asientos 39 y 38 de Tertulia (39 para la dama, 38 para el caballero), la acomodadora, muy linda por cierto, nos da un programa, "¿nos das uno para cada uno?", "Gracias".

Me siento en 38 y pienso "Empezamos mal": el asiento está vencido, se inclina de derecha a izquierda. (Llamado a la solidaridad a la gente del Teatro: arreglen el asiento 38, fila 1 de Tertulia. Gracias.).

Teatro casi lleno, hasta había gente en los palcos.

"Ahora vas a ver porqué Gaeta es Gaeta", le digo a Noe.

Se apagan las luces, comienza la función.

Lo que sigue es un compilado de impresiones y conversaciones antes, durante y después de la función.

Aparece Ever Formento y ya dan ganas de que suene "il colpo di cannone" para que huya a toda velocidad del escenario, pero no, hay que esperar.

Marcelo Puente encara el "Recondita armonia" y su voz pierde fuerza en los graves, al subir tiende a sacarla de atrás y suena fea e inestable... para peor, dejan entrar gente que ha llegado tarrrrrrrde a Tertulia. A los lejos, un bebé llora. Panorama desolador.

Termina Puente su aria, y Ávila Arzuza, Puente e incluso yo (aunque no me gustó) esperamos los aplausos. Nada. Silencio total.

Da- ¿Para vos, no aplaudieron porque no les gustó o porque no saben nada de ópera?

Noe- Porque no saben nada.

Sigue la historia, Puente se defiende con su centro, no se le oyen sus graves y los agudos suenan cual frenada de trolebús en la Vélez Sársfield.

Fede- Bien Puente, me gustó. Aunque ¿Te diste cuenta del portamento en "la vita mi costasse"?

Entra Patricia González y todo mejora.

Fede- Me gustó la González, no la tenía en estos roles. Bien cantado, pero la dicción...

Entra Gaeta en escena y todo mejora aún más.

Noe- Me puso la piel de gallina Gaeta. Qué bien que está.

Da- Es Gaeta.

Medio preocupado, veía a Gaeta llevándose la mano a la boca como aclarándose la voz... ¿una flema?

Todos felices y contentos por la participación del Coro y Orquesta en Te Deum, primer acto termina con una buena ovación.

Comienza segundo acto, noto a Gaeta con la voz un poco cansada y preocupado (¿la flema?).

Gerardo Martinez se traba con la parte de Spoletta, una pena, pero también, le siguen dando estos roles de morondanga. Se toma el A8 como yo. Él iba en el último asiento, abrazando la mochila, daban ganas de preguntarle: ¿Por qué vos cantás Spoletta y Puente el Cavaradossi?

Noe- Se pegó unos gritos la Gonzalez que me rompió los tímpanos. No me gustó el vestido rojo.

"Vissi d`arte" = ovación. Llora un bebé.

Da- Como que mejoró la dicción, el centro es muy bueno pero en los agudos los grita un poco...

Uff, otra vez Puente arrodillado ¿cómo dice el tango? "...se cuidan los zapatos, andando de rodillas...".

Noe- Pero es lindo.

Da- Sí, Facundo Arana también.

Gaeta muere. Ufa.

He de resaltar que las marcaciones de escena para los cantantes fueron mejores este año, agregaron muchas cosas. Lo de acariciar a Tosca con la pluma es genial (cuando Scarpia está por firmar el salvoconducto y ella se acerca para controlar lo que hace).

Termina el segundo acto.

Empieza el tercero, alguien por levantarse en medio de la función tropieza y se pega un flor de golpe en medio del canto de la lazarillo Dora Babín. Bien hecho (eh, qué mala persona).

José Luis Moreno, este barítono con voz de tenor que habla más que canta, destroza en pocas frases al personaje del Carcelero.

Puente arranca con "E lucevan" y suena desgarrador, tanto como la voz, que si bien hace un bonito diminuendo en disciogliea dai veli, la termina arruinando con un sollozo/grito en "amai tanto la vita". Ovación.

Da- Se canta, no se grita.

Noe- Decilo en voz más fuerte.

Da- Na, igual lo van a aplaudir. ¿Lo aplauden porque les gustó o porque no saben ni papa?

Noe- Ya te dije que para mi es porque no saben ni papa, hasta yo me di cuenta de lo mal que está cantando.

Da- Bueno.

Tosca viene a salvar a Facundo Arana. Hacen el "...diffonderemmmm", y no les dan tiempo de arrancar con el "Trionfai!" que el público empieza a aplaudir... ¿¿¿Qué aplauden??? ¡Encima me lo despiertan al bebé que llora de nuevo! ¡Desconsiderados!

Noe- Te dije que no saben ni papa.

Termina la ópera. Ovación enorrrrrme a Puente (Noe dice: No saben ni papa). Ovación (pero no tan grande) para González. Igual para Gaeta.

Lindo espectáculo, tal vez vuelva en la semana, por Gaeta y González (y por fanático).

(Sí, el video es del año pasado -ver crítica aquí-, pero no le digan a nadie. Y Fede es un amigo con quien charlamos en el intervalo.)

* Lo que hay que leer "Día a Día"... Tosca- Teatro del Libertador

El 8 de mayo (en la Entrada pasada Volveré y costaré el doble...), escribí:

"A propósito, para las brillantes plumas de periódicos, diarios, internet, radio y tv: Tosca tiene 3 roles principales, a saber: Tosca-Cavaradossi-Scarpia. Si falta uno o falla alguno, la obra se cae. Así de sencilla es la definición de rol principal.

Mencionar a Scarpia entre "los demás roles", es demostrar que no se sabe ni papa de la obra. Y, otra cosa, mencionar a Patricia Gonzalez y a Marcelo Puente y no mencionar a Luis Gaeta, es demostrar que no se sabe ni papa de cantantes de ópera argentinos (lo digo por Puente, pero sobre todo por Gaeta)."

¿Y qué pasa cuando leo el "Día a Día" de hoy, lunes 12 de mayo?

Una pluma no identificada hace justamente lo que no debe hacer (u omite hacer lo que debería hacer): no menciona como rol protagónico a Scarpia, y menos a Gaeta (bueno, hay que reconocerles que cuando meten la pata, la meten completa).

X2 se preguntará: "¿el cara de malo que aparece en la foto... será el Marcelo Puente ese que dice el artículo "el pintor y amante de Tosca"? Qué enojado está en lo que parece ser una Iglesia... pst, seguro que la Tosca esa lo dejó plantado en el altar..."

X2 seguirá leyendo: "Entradas... a ver, che, capaz que me prendo, no sé si llevar a "Y" a ver Ironman o... ¡La sorprendo llevándola a Tosca! ¡Jooo! ¡Genioooo...!"

La historia continúa en la Entrada de hace 2 semanas, Il prezzo!...


(Foto: Luis Gaeta, CPC, CNDZ y Ernesto Ramos. Teatro del Libertador, 2007. Enviada por mail por Prensa del Teatro.)

* Volveré y costaré el doble: Tosca - Teatro del Libertador

Vuelve Tosca al Teatro del Libertador, con la misma puesta y cantantes, pero con las entradas más caras (gracias a la -in-coherencia de la Dirección del Teatro)...

Viendo las fotografías de la puesta de la misma obra (y este mismo año) en el Argentino de La Plata (algunas de ellas se pueden ver en Mundoclasico.com ), uno se pregunta si no se podría hacer eso en el Libertador... Tal vez para Turandot sorprendan (ya que han aumentado las entradas, bien podrían hacerlo).

Los cantantes en los roles principales serán los mismos que el año pasado (sí, a los artistas cordobeses siempre se les da oportunidades, sobre todo si han nacido en Buenos Aires), así que no habrá mayores sobresaltos, sólo restará esperar que lleguen en buena forma.

A propósito, para las brillantes plumas de periódicos, diarios, internet, radio y tv: Tosca tiene 3 roles principales, a saber: Tosca-Cavaradossi-Scarpia. Si falta uno o falla alguno, la obra se cae. Así de sencilla es la definición de rol principal.

Mencionar a Scarpia entre "los demás roles", es demostrar que no se sabe ni papa de la obra. Y, otra cosa, mencionar a Patricia Gonzalez y a Marcelo Puente y no mencionar a Luis Gaeta, es demostrar que no se sabe ni papa de cantantes de ópera argentinos (lo digo por Puente, pero sobre todo por Gaeta).

En los secundarios, bueno, con suerte abrirá Ramos como Sacristán y Angelotti se suicidará antes de empezar a cantar (si lo interpreta Formento)... aunque eso tal vez cambie un poco la trama... qué dilema, ¿no?

En fin, ya tengo mis 2 tertulias compradas para el estreno (porque a mi no me las regalan ni las aceptaría si me las ofrecieran, cuestión de principios). Para aquellos que no las han comprado aún, va la info:

"La ópera Tosca, de Giacomo Puccini, subirá a escena el viernes 16, martes 20 y jueves 22 de mayo a las 21:30 hs., domingo 18 a las 20:30 hs., en la sala mayor del Teatro San Martín. Participan de la puesta la Orquesta Sinfónica de Córdoba y el Coro Polifónico de Córdoba, bajo la dirección general de Hadrián Avila Arzuza. El elenco principal de solistas está integrado por Patricia González, Luis Gaeta y Marcelo Puente.
Las entradas se pueden adquirir en la boletería del teatro a los siguientes precios: platea 60, cazuela 45, tertulia 30, y paraíso 20 pesos."

Saludos.

(Foto: Patricia González y Luis Gaeta. Teatro del Libertador, 2007. Enviada por mail por Prensa del Teatro.)

* Algo bueno - Teatro del Libertador

"Comienza el ciclo “Una tarde con: Beethoven”

En mayo da comienzo el ciclo “Una tarde con: Beethoven”, a cargo de la Orquesta Sinfónica de la Provincia y con la dirección del maestro Hadrian Avila Arzuza. El primer concierto comentado será este sábado 3 de mayo a las 19, en la sala mayor del teatro y con entrada libre y gratuita.

Para este encuentro con el público amante de la música clásica y de aquel ávido de conocimientos que le permitan comprender mejor cada obra, el director del cuerpo orquestal abordará la Tercera Sinfonía de Beethoven.

De manera ágil y amena, Arzuza irá explicando detalladamente aspectos de la música sinfónica, más allá de la vida de los compositores. A sus explicaciones sobre qué es una sinfonía, cómo se divide, cuáles son sus movimientos, y qué características particulares ofrece la Tercera Sinfonía, seguirá la intervención de la orquesta, de manera que el público pueda disfrutar la música clásica de una manera más profunda."

Una iniciativa que cumple con los ítems 3 y 4 de las Propuestas para un Teatro del Libertador en serio (escritas por mi, no por la Directora del Teatro, aclaro), y que había sido puesta en marcha en esbozo en las anteriores presentaciones de la Orquesta.

Bravo!

(Pero las entradas para la ópera han aumentado)